Logotypens utformning är inspirerad av musik, som utgör företagets kärna. Initialerna DM (Docent Musik) har gestaltats så att det samtidigt formar figuren av en dirigent, för att förstärka kopplingen till musik.

Målet med designprojektet var att ta fram ett designkoncept för en digital artefakt som kan engagera, assistera och socialisera barn genom och i lek eller spel/spelande. Fokuset låg på den fysiska upplevelsen av leken/spelet med andra barn och där interaktionen med den digitala artefakten möjliggör för en rik och förhöjd upplevelse med begränsad skärminteraktion.

Zabotage är ett utomhusspel inspirerat av kurragömma, kombinerat med digitala element via en mobilapp. Spelet riktar sig till barn och ungdomar mellan 8–16 år och syftar till att främja fysisk aktivitet, social interaktion och strategiskt tänkande. Genom en krympande spelzon och sabotagefunktioner skapas en dynamisk och spännande spelupplevelse som kräver strategiskt tänkande, uppmärksamhet och snabba beslut.

Projektet utgår från Jonathan Haidts resonemang i The Anxious Generation om övergången från en “play-based childhood” till en “phone-based childhood” och dess negativa effekter på barns utveckling. Haidt framhåller vikten av synkron lek i fysiska miljöer för att utveckla sociala färdigheter, riskhantering och empati, vilket Zabotage adresserar genom att låta digital teknik förstärka fysisk lek istället för att ersätta den.

Designprocessen präglades av iterativt prototypande, med fokus på agens, interaktivitet, skala/rumslighet och tekniska begränsningar. Genom fysiska tester utan skärm kunde jag utforska hur haptisk feedback och ljudsignaler kan guida spelare, vilket gav insikter om tydlighet i kommunikation och deltagarnas inlärningskurva.

Tidig användartestning bidrog till att identifiera problem, exempelvis att spelare hade svårt att tolka vissa vibrationsmönster. Här blev det tydligt att den kognitiva belastningen ökade när regler och funktioner inte har kommunicerats på ett direkt och tydligt sätt.